Een omvangrijke reader met meer dan vijfenzeventig sleutelteksten over grafisch ontwerp, visuele communicatie en designtheorie. Een waardevolle bron voor ontwerpers, studenten en designopleidingen.
'Graphic Design Discourse' behoort tot de meest ambitieuze publicaties over grafisch ontwerp van de afgelopen jaren. In plaats van één ontwerpvisie centraal te stellen, brengt redacteur Henry Hongmin Kim meer dan vijfenzeventig invloedrijke teksten samen uit de filosofie, architectuur, kunstgeschiedenis, typografie en cultuurtheorie. Samen vormen zij een intellectuele geschiedenis van de visuele communicatie en laten zij zien hoe ideeën over ontwerp zich door de eeuwen heen hebben ontwikkeld.
De geselecteerde teksten zijn thematisch geordend rond onderwerpen als modernisme, typografie, taal, postmodernisme, designethiek en ontwerpmethodologie. Daarbij komen denkers en ontwerpers aan bod als Aristoteles, Immanuel Kant, Le Corbusier, Jan Tschichold, Dieter Rams, Katherine McCoy, Experimental Jetset en Kenya Hara. Juist deze combinatie van filosofische, historische en ontwerpgerichte perspectieven maakt het boek veel meer dan een traditionele reader: het is een canon van het ontwerpdenken.
Voor grafisch ontwerpers, architecten, typografen, studenten en docenten biedt 'Graphic Design Discourse' een waardevol referentiekader om ontwerpbeslissingen beter te begrijpen en te onderbouwen. Wie geïnteresseerd is in de ideeën achter grafisch ontwerp, vindt hier niet alleen een verzameling klassieke teksten, maar vooral een uitnodiging om ontwerp te beschouwen als een kritische, maatschappelijke en culturele praktijk.
