'Design of the 20th Century' van Charlotte en Peter Fiell biedt een rijk geïllustreerd overzicht van de belangrijkste ontwerpers, stromingen en objecten van de twintigste eeuw.
Van Art Nouveau en Bauhaus tot Pop Design en High-Tech: dit toegankelijke naslagwerk laat zien hoe design het dagelijks leven en de moderne cultuur heeft gevormd. Een onmisbare introductie voor ontwerpers, studenten en liefhebbers van designgeschiedenis.
De twintigste eeuw was een beslissende periode voor de ontwikkeling van design. Nieuwe materialen, industriële productiemethoden en veranderende ideeën over wonen en werken zorgden voor een ongekende stroom van innovaties. In 'Design of the 20th Century' brengen Charlotte en Peter Fiell deze ontwikkelingen samen in een omvangrijk en rijk geïllustreerd overzichtswerk.
Dit deel uit de Bibliotheca Universalis-reeks van TASCHEN behandelt de belangrijkste ontwerpstromingen van de twintigste eeuw, waaronder Art Nouveau, Wiener Secession, Bauhaus, Art Deco, Scandinavisch design, Pop Design en High-Tech. Tegelijkertijd introduceert het boek de ontwerpers die deze ontwikkelingen vormgaven, van Gerrit Rietveld en Charles & Ray Eames tot Dieter Rams, Arne Jacobsen en Philippe Starck.
De publicatie is opgezet als een overzichtelijk A–Z van ontwerpers, stijlen en scholen en functioneert daardoor zowel als introductie als naslagwerk. Dankzij honderden afbeeldingen biedt het boek inzicht in de manier waarop vormgeving het dagelijks leven, de industrie en de visuele cultuur van de moderne wereld heeft beïnvloed.
Waar veel designboeken zich beperken tot één stroming of ontwerper, kiest 'Design of the 20th Century' voor een brede blik op het gehele ontwerpveld. Juist daardoor laat het boek zien hoe sterk architectuur, productontwerp, interieur, grafische vormgeving en technologische ontwikkelingen met elkaar verweven zijn. Meer dan twee decennia na de eerste publicatie geldt het nog altijd als een van de meest toegankelijke en complete inleidingen op de geschiedenis van modern design. Voor studenten, ontwerpers en verzamelaars vormt het een waardevol referentiepunt, terwijl het voor een breder publiek vooral inzichtelijk maakt hoe design onze leefomgeving en dagelijkse cultuur heeft gevormd.
